لباس های گابریلا هرست زن-اولین کارمن در باله سانفرانسیسکو

روی صحنه و در طول نمایش افسانه ای جدید آریل اسمیت و اولین دیدگاه زن از کارمن کلاسیک، که اولین نمایش جهانی آن در پنج شنبه شب در باله سانفرانسیسکو بود، شخصیت اصلی پیش بند قرمز آتشینی را مانند ابزار دستکاری به کار می برد – از آن برای کشیدن آن استفاده می کند. ، با آنها بازی کند و کنترل عاشقانش را در دست بگیرد.

این کارمن شخصیت غم انگیز شهوانی نیست. این کارمن رئیس بداخلاق دنیای خانه اش است – یک بازمانده – با لباس گابریلا هرست.

اسمیت کوبایی الاصل با 27 سالگی یک ستاره در حال ظهور است و یکی از جوانترین کسانی است که جایزه اولیویه را برای دستاورد برجسته در رقص دریافت کرده است. قاب‌بندی مجدد او از اپرای آشنای بیزه که تبدیل به باله شده است، در کوبا اتفاق می‌افتد، نه اسپانیا، و از نگاه خود کارمن، با لباس‌های طراح مد آمریکایی اروگوئه‌ای-آمریکایی هرست، که مجموعه‌هایش اغلب از قهرمانان زن هنرمند الهام گرفته شده است، روایت می‌شود.

در اینجا بدون بال زدن، روسری یا لباس زیر زنانه: رقصندگان قطعات پشم مرینو آجدار را به رنگ قرمز پر جنب و جوش، زرد آفتابگردان و مشکی، حسی و پایدار می پوشند و هر ماهیچه، تاندون و منحنی را به نمایش می گذارد.

هرست روز چهارشنبه در یک تمرین لباس گفت: “همیشه رویای من بود که لباس باله بسازم… و این یک تولید لاتین است.” “

لباس‌های هرست کاستوم نیستند، اما ظاهری مدرن، روزمره و متناسب با بدن را شامل می‌شود، از شلوارهای گشاد آندروژن و تاپ‌های اندکی بریده‌شده برای رقصنده‌های پس‌زمینه، تا کت بافتنی و «همسر زن» برای عاشق خوزه، تا لباس قرمز دراماتیک با آستین‌های فلوت. و پیش بند همسان که در خط داستانی کارمن نقش اساسی دارد.

محصول جدید اوج همکاری بین نیروهای هنری زن لاتین و اسپانیایی تبار به رهبری تامارا روخو، مدیر مادریدی باله سانفرانسیسکو است که در آوردن داستان ها و داستان نویسان زنان بیشتر به صحنه رقص نقش بسزایی داشته است.

روخو، که کارمن جدید را از اسمیت مستقر در لندن سفارش داده است، گفت: «بیش از حد جنسی کارمن ضروری نیست… مسئله این نیست، اما برای توجیه پایان، حسادت و انتقام استفاده می شود. لوسیندا کاکسون نویسنده این استقلالی بود که برایش می جنگید باعث مرگ او شد.»

بر اساس اپرای ژرژ بیزه، این باله معمولاً به عنوان روایتی درباره سقوط دون خوزه گفته می‌شود که توسط کارمن قهرمان و آزاده فریفته شده است، اما با خشم حسادت او رانده می‌شود تا او را بکشد.

طراح رقص: “او بیشتر از طریق نگاه مردانه دیده می شود و آیا این شخصیت باورنکردنی است که آنها می گویند از تمایلات جنسی خود برای به دست آوردن چیزی استفاده می کند، اما بعد از آن در واقع چیزی به دست نمی آورد و در نهایت می میرد… به نظر من به هیچ وجه توانمند نیست.” گفت. “ما می خواستیم آن را از طریق چشمان او بگوییم.”

در اینجا، کارمن بر یک فضای خانگی، یک رستوران خانوادگی، هدایت روابط با عاشقانی که هم زن و هم مرد هستند، در این نسخه که به طور مناسب در سانفرانسیسکو نمایش داده می‌شود، شهری که در مرکز پدیده عشق آزاد و جنبش حقوق LBGTQ+ قرار داشت، حکومت می‌کند.

او دستکاری می کند، او می تواند کمی عوضی باشد، اما اشکالی ندارد. شعار حق خودخواهی یک زن است، زیرا اغلب زنان در بسیاری از مراحل زندگی خود فداکاری می کنند. و در پایان، ممکن است روابط و همه این چیزها را از دست بدهد، اما می تواند دوباره شروع کند و این می تواند جالب باشد. زن کشی دیگر خیلی جالب نیست. ما نیازی به کشتن زنان نداریم تا داستان جالبی باشد.

او ادامه داد: “باله ها به طور کلی بسیار ناهمسان هستند.” “حتی زنان حاضر در تمرین، کاملاً برای آن آماده بودند، اما هرگز در مقابل زن دیگری در یک نقش عاشقانه بازی نکرده بودند… من واقعاً هیجان زده هستم که آن را به این مخاطبان بیاورم زیرا این شهر نیز آن را پذیرفته است.”

کارمن با شرایط خودش دوست دارد و برای زنده ماندن با تهدیدات خوزه مبنی بر خشونت جنسی و مرگ مبارزه می کند.

“می خواستم – به دلیل نبود عبارت بهتر – کمی آن را تقویت کنم. مثل این است که ما در دنیای باله هستیم، بیایید دیوارها را پاره کنیم، فضا را باز کنیم و سیلوئت هایی از این زنان مانند کارمن که قبلا بوده اند را وارد کنیم و آنها به نوعی یکدیگر را در انتها نگه می دارند. «دقیقه آخر واقعاً مهم بود که ما تصویری از زنان را نشان دهیم که از زنان حمایت می‌کنند، نه روایتی از متنفر بودن زنان از زنان، یا متنفر بودن از او به دلیل اینکه او یک سمبل جنسی است. او یک انسان است و ناقص است، اما ما او را نگه می داریم.»

طراح گفت که روخو به اسمیت و هرست پیشنهاد داد که با هم ملاقات کنند، و آنها بلافاصله با هم پیوند خوردند و بیش از یک سال روی لباس‌ها کار کردند که می‌تواند الهام بخش یک مجموعه کپسول مد آینده باشد.

هرست در طی یک مصاحبه مشترک با اسمیت گفت: “گاهی اوقات می‌رفتم یک باله ببینم و لباس‌ها فقط حواس من را پرت می‌کنند.” «وقتی گفتی می‌خواهی لباس‌ها حالت عادی داشته باشند… و با رنگ‌هایی که فکر می‌کردم بسیار لاتین هستند اما کاریکاتور نیستند، طنین انداز شدی، خیلی هیجان‌زده شدم. نکته دیگر این بود که مردم همیشه از من می‌پرسیدند پایدارترین فیبری که می‌توانید استفاده کنید چیست؟ و این پشم است، و مرینو یکی از نازک ترین پشم های موجود در جهان است، و عملکرد بالایی دارد، بنابراین فکر می کنم انجام تمام لباس های بافتنی نیز هیجان انگیز بود.

پیشنهاد افراطی هرست از پشم اسمیت را نگران نکرد.

او گفت: «یکی از شغل‌های من زمانی که به عنوان رقصنده آموزش می‌دادم، کار در مغازه‌ای بود که لایه‌های پایه را برای اسکی در مرینو می‌فروخت، بنابراین می‌دانستم که کار می‌کند.

“و بدون لکه عرق!” هرست خندید. من به کار کردن با یک محصول، یک چکمه، یک ژاکت عادت کرده‌ام، و قبلاً لباس ورزشکاران را پوشیده‌ام، اما با رقصنده‌ها این لباس‌ها را انجام می‌دهم، می‌بینم که این انسان‌ها از همه چیز در بدن خود آگاه هستند، هر لحظه، همیشه در حال کشش هستند. بسیار الهام بخش بود،” او گفت.

ساشا دی سولا، طراح اصلی لباس کارمن قرمزش که با هرست روی جلد WWD ژست گرفته بود، گفت: «و من فقط می‌توانم کفش‌های پاشنه بلند بپوشم و برای شام بیرون بروم».

بازگویی داستان کلاسیک توسط اسمیت نیز تخیل طراح را به خود جلب کرد.

«سوگیری و محدودیت کم‌قدردانی در فرهنگ آن‌قدر نظام‌مند است که زنان همیشه کمتر از آن احساس می‌کنند. بنابراین داشتن باله که سوزن تاریخی و فرهنگی است برای گفتن چیزهایی که در حال تغییر هستند بسیار مهم است.» او خندید: «من از آریل بسیار می‌ترسیدم، و سن تقویمی او باید اشتباه باشد. “این شما را امیدوار می کند.”

«دوس موجرس» شامل اولین نمایش جهانی «کارمن» با رقص آریل اسمیت و نمایش باله سانفرانسیسکو «بال شکسته» با طراحی آنابل لوپز اوچوا تا 14 آوریل ادامه دارد.