پرادا، برندی مترادف با زشت-شیک، سودمندی و روشنفکری، در این فصل احساس می کرد کمی دوستش دارد. پس از نمایش که در بنیاد پرادا در میلان برگزار شد، میوچیا پرادا در پشت صحنه گفت: “عاشقانه و خوبی لازم است، به خصوص در چنین زمانی.”
اما پرادا که پرادا است، این رامکام و گل رز قرمز نبود: این عاشقانه با یک عروسک سالم از تاریخ بود. طبق یادداشتهای نمایش، «گذشته ابزاری است، ابزاری برای یادگیری، که در اینجا برای تلاش برای اختراع چیز جدیدی استفاده میشود. با این حال، این مجموعه به جای یک بررسی فکری، واکنشی احساسی به آرمانهای زیبایی است که هنوز هم طنین انداز هستند.
محیط غیرقابل انکار زیبا بود – یک راهروی پلاستیکی شفاف بازیافتی با بازآفرینی یک کف جنگلی در زیر، جویبارهای پر از آب و غوغا با آب واقعی، که از زمان نمایش لباس مردانه در ژانویه باقی مانده بود. زمانی که مهمانها، که شامل اما واتسون، تریسی الیس راس و لیلی جیمز بودند، روی صندلیهای خود نشستند و قبل از اینکه مدلها راه بروند، به طرز مؤثری هول شد.
اما باز هم، پرادا که پرادا بود، روشنفکری هرگز خیلی دور نبود. پرادا گفت: “تاریخ همه چیز را به ما می آموزد”، “هر چیزی از سیاست گرفته تا مد و هنر، هر چیزی که هستیم از گذشته ما سرچشمه می گیرد.” ایده قطعات تاریخ به معنای واقعی کلمه از طریق لباس های تکه تکه ساخته شد، مانند کت و شلوار، که جلوی آن از پشم خیاطی، پشت از ابریشم ساخته شده بود: تجارت در جلو، بودوار در پشت.
راف سیمونز که در سال 2020 به عنوان مدیر خلاق این برند به میوچیا ملحق شد، گفت: «این مجموعه همچنین درباره عشق، عشق به مد، عشق به زیبایی بود. اما، او افزود، شاید میخواهد نشان دهد عمق زیبایی: “چرا به احساسات خوب، ملایمت فکر نکنیم، این به بحث بزرگ “فمینیسم” می رود.
دامنهای لطیف یک نخ بودند و به گفته سایمونز «برای ما بسیار مهم بودند، زیرا به جنبه دیگر عشق یعنی خانه، محیط خانه، ملحفهها و ملحفههای رومیزی شما نیز مربوط میشوند».
پرادا گفت: “صمیمیت”.
جدای از عشق و تاریخ، این نمایش برای کلاه شخصیتی مورد استفاده قرار گرفت – روسری که چیزی را می گوید، فراتر از زیبایی شناسی نادیده گرفته کلاه بیسبال – فضایی که اخیراً مورد توجه قرار گرفته است. برخی از آنها به صورت اغراقآمیز و از پرهای رنگارنگ و رافیا ساخته شدهاند، برخی از آنها بافت ژولیدهای مانند یک دسته گل صد تومانی داشتند، برخی دیگر بیشتر شبیه نوعی پودینگ چینهای ظریف به نظر میرسند. همه دارای شخصیتی در بیل بودند.
این مجموعه همچنین روشن کرد که عشق فعلی به کمان – که در زمان های اخیر بر سر، کیف و قلب ها تسخیر شده است – راه به جایی نمی برد. آنها در طیفی از ظاهر ظاهر میشدند – به اندازه کم در خط کمر گره خورده بودند، سرشان را تکان میدادند، یا برای تزیین لباسهای بدون هیچ هدفی غیر از تزئین بسیار دوستداشتنی استفاده میشدند. «کلیشههای زنانگی»، کمانها، ژلهها، رفلکسها، دوباره مورد بررسی قرار میگیرند، معنای آنها اساساً ارزیابی میشود. چرا اصرار دارند؟ چرا آنها جذب می کنند؟ یادداشت های نمایش می گویند.
رنگ مشکی یا سرمهای کلاسیک، در لباسهای تکنیکی، کتها و کتهای برش تیز و همچنین در لباسهای ساده و باریک، کم نبود، اما عشق پرادا به ترکیب رنگهای بینظیر نیز بهشدت احساس میشد. صورتی زیبا؛ قرمز گوجهفرنگی با فوشیا، و کرهای زرد با نارنجی Irn-Bru.
پرادا در حال صحبت مجدد در پشت صحنه گفت: «این نمایش آسانی نبود. من تلاش زیادی کردم، تلاش ذهنیام برای نمایش، زیرا واقعاً فکر میکنم تولید مقداری خوبی، از هر نوعی، مهم است – بیایید سعی کنیم آدمهای خوبی باشیم. بیایید تلاش کنیم
در اوایل روز، مکس مارا، یک برند ایتالیایی که به خاطر خیاطی نرم ظریفش با یک پانک سابق در راس آن شهرت دارد، موردی را برای احیای اهمیت سیلوئت ایجاد کرده بود. ایان گریفیث، طراح بریتانیایی پس از نمایش در پشت صحنه گفت: «مد اخیر به نوعی آن را فراموش کرده است. .
گریفیث میگوید اکنون «کار با سیلوئتها احساس تازگی و تازگی داشت». او گفت که با پالت کلاسیک مشکی و سرمهای کار میکرد، او میتوانست روی شکل تمرکز کند، چیزی که در کتهایی با آنچه طراح آن را بولبک و دامن لاله مینامید، بیان میشد. خطوط لبهای بلند بودند «زیبا، اما برای گودالها چندان مناسب نبودند» در حالی که کمر به آرامی با کمربندهای پشمی برجسته میشد.
برای این مجموعه، گریفیث از کولت الهام گرفته بود و آن را راهی برای “معرفی چیزی حسی یا پرشور به مجموعه” می دانست. او خطی کشید که سبک نوشتن کولت و سبک طراحی مکس مارا را به هم متصل می کند. زاپاس است، لاغر است و با این حال به نوعی میتوانیم آن رشتههای قلب را بکشیم.
منبع: https://www.theguardian.com/fashion/2024/feb/22/hats-off-to-pradas-romantic-nod-to-the-past-in-milan