میوچیا پرادا، تیم راف سیمونز به همراه کارگردان نیکلاس ویندینگ رفن در نصب همه جانبه برای نمایش بهار – WWD

میلان – انتظار می رود دوباره در نمایشگاه پرادا در روز پنجشنبه در میلان غافلگیر شوید.

طراحی صحنه های جذاب و مبتکرانه برای دوره برند ایتالیایی که مدتی است در Fondazione Prada نمایش داده می شود، فضایی که فصل به فصل دوباره مورد بازبینی قرار می گیرد، برابری می کند.

برای بهار، میوچیا پرادا و راف سایمونز با کارگردان فیلم نیکلاس ویندینگ رفن در پروژه‌ای به نام «لمس خام» همکاری کردند.

Winding Refn که برای فیلم‌هایی از جمله سه‌گانه «Pusher» و «Drive» شناخته می‌شود، یک چیدمان همه‌جانبه، محیط فیزیکی نمایش باند را با همکاری AMO و مجموعه‌ای از فیلم‌های کوتاه مرتبط به هم طراحی کرده است که هم به صورت دیجیتالی و هم در نمایشگاه ارائه شده‌اند.

ویندینگ رفن به WWD گفت: “لمس خام” به مفهوم مشاهده بستگی دارد، که از منظرهای مختلف به درون و بیرون نگاه می کند. این با مفهوم نمایش بهاری زنانه پرادا، فضول گرایی داخلی، مطابقت دارد.

کارگردان در مورد همسر و دو دخترش که به او کمک کردند تا به موضوع فضول خانگی کمک کند، گفت: “من توسط زنان احاطه شده ام، من زندگی ام را صرف نگاه کردن به زنان کردم.”

وی عنوان «لمس خام» را اینگونه توضیح داد: «من نارساخوان هستم و این می تواند یک موهبت باشد، چرا که کلماتی را که به هم متصل نمی شوند، اشاره به متضادها، ظرافت و ناهمواری می کنند. لمس شاعرانه و حساس است، از نظر جنسی برانگیزاننده است، این یک چیز بسیار مهم در زندگی است – نیمی از جهان بدون اینکه قادر به لمس در طول بیماری همه گیر باشند دیوانه شدند. خام چون من به ارتباط با فیلتر نشده یا خام و جزء موهن علاقه مندم.»

ویندینگ رفن می‌گوید: «این گفت‌وگو ادراکات تصنع و واقعیت را زیر سوال می‌برد – در مورد اینکه آیا ما یک عمل را مشاهده می‌کنیم یا در عوض، واقعیت را از درون فضای نمایشی نمایش مد می‌بینیم. خود مخاطبان به مشارکت‌کنندگان فعال تبدیل می‌شوند، مشاهده‌شان یک عمل، حضورشان یک پاسخ.»

این فیلم کوتاه، با موسیقی متن آهنگساز کلیف مارتینز، به صورت فیزیکی در اینستالیشن در انبار Fondazione Prada ارائه خواهد شد که به یک پانوپتیکون کاغذی – نوعی برج رصد – و تصعید یک کره خانگی تبدیل شده است.

مشابه نمایش لباس مردانه پرادا در ماه ژوئن، این فضا که به چهار اتاق تقسیم شده است، با دکوری کاغذی پوشانده می شود، هرچند این بار تیره، دیگر مانند آن زمان سفید نیست.

از طریق صدها سوراخ سوراخ شده روی کاغذ، مهمانان می توانند از طریق نمایشگرهایی به اندازه تصویر کوچک که در پشت هر سوراخ پنهان شده اند، بخش هایی از فیلم های او را بگیرند.

Winding Refn همچنین دعوت‌نامه‌ها را طراحی کرده است – جعبه‌ای که در آن سوراخ‌های کمی تیره با متن دعوت وجود دارد و یک کارت عضویت سیاه رنگ سفارشی شده با نام گیرنده، که امکان دسترسی به رویداد را فراهم می‌کند.

از این تجربه، فیلم کوتاهی از کارگردان در ادامه فصل ارائه خواهد شد.

پس از نمایش، پرادا، سیمونز و ویندینگ رفن در کانال های این برند در مورد گفتگو و تبادل خلاقانه خود به بحث و گفتگو می پردازند.

ویندینگ رفن حدود 10 سال است که با میوچیا پرادا “کارهای جالبی انجام می دهد” – از جمله سریال “Soggettiva” در سال 2019 در Fondazione – اما او اکنون آماده بود تا برای یک پروژه بزرگتر تیم کند “چیزی هیجان انگیز و سرگرم کننده، طبیعی بود.” تکامل،» او گفت.

او از تبادل دائمی ایده‌ها با پرادا و سیمونز و فرآیند خلاقیت تبلیغ می‌کرد. “من معمولا به تنهایی یا در یک منطقه محدود کار می کنم، اما این یک مثلث مشترک بود، از دنیای فیلم، تلویزیون و رسانه های جمعی من بسیار جالب بود، از منظری دیگر وارد مد شدم.”

به عنوان یک هنرمند واقعی، از او در مورد نتیجه نهایی پرسیده شد، او با لبخند گفت: «با خلاقیت، هرگز نمی‌توانی کامل کنی. [a project]یک روز فقط می ایستید چون باید کار را نشان دهید.»

ویندینگ رفن بیشتر تابستان را بین میلان و ونیز در جشنواره بین‌المللی فیلم شهر گذرانده است، جایی که سریال هیجان‌انگیز خود “کاوبوی کپنهاگ” را با نتفلیکس ارائه کرد.