طراح فنلاندی جنی هیتونن برنده جایزه برتر مد و قلب عمومی در سی و هفتمین جشنواره مد Hyères – WWD شد.

هایرس، فرانسه – جنی هیتونن، طراح فنلاندی، برنده جایزه برتر سی و هفتمین دوره جشنواره بین المللی مد، عکاسی و اکسسوری های مد روز یکشنبه شد.

این طراح مستقر در پاریس که در حال حاضر در برچسب همنام Olivier Theyskens با تمرکز بر لباس بافتنی کار می کند، در سال 2021 با دریافت جایزه از دانشکده هنر، طراحی و معماری دانشگاه آلتو فارغ التحصیل شد.

مجموعه یونیرابطه بدون عنوان او در صدر «سایبورگ» قرار گرفت که شامل یک روبنده عروس شامل 25000 مهره شیشه ای بود که در طول فرآیند بافتنی قرار داده شده بود، و یک لباس بدن LED با سنسور قلب که ضربان قلب کاربر را با نورهای تپنده نشان می داد.

یکی دیگر از برجسته‌ترین لباس‌ها، آرایش سر بود که با حمایت میزون میشل، سازنده متعلق به شانل، ساخته شد که شبیه شخصیت اصلی مجموعه فیلم‌های ترسناک Hellraiser بود.

این ترکیب همچنین پس از نمایش هایی که در آن او خود را به عنوان “عشق لباس بافتنی و BDSM” معرفی کرد، رای مردم را به دست آورد و خنده و تشویق را برانگیخت.

Hytönen پس از یک رقابت داغ توسط هیئت داوران شامل طراحان Ottolinger کریستا بوش و کوزیما گادینت به عنوان برنده ظاهر شد. استایلیست Ursina Gysi; هنرمند فردریک هیمن; خرید مد لباس زنانه و لباس بچه گانه، معاون رئیس Mytheresa Tiffany Hsu; ویراستاران مارک هولگیت و یوگنی تروچو. نوازندگان Max Colombie و Sevdaliza. و برنده جایزه بزرگ سال گذشته Ifeanyi Okwuadi.

در ماه‌های آینده، Hytönen آموخته‌های خود را از Hyères با کار بر روی دو مجموعه کپسولی تجاری، یکی با Galeries Lafayette و دیگری با شریک جدید Icicle، به کار خواهد گرفت.

به طور کلی، مارتنز تحت تأثیر نسلی قرار گرفت که «صرف نظر از زیبایی‌شناسی، داستان یا پس‌زمینه، [had] همه مستقیماً در بخش اساسی کار خود، پایداری اجتماعی و زیست محیطی تعبیه شده اند.»

“آنها واقعاً در مورد آینده جامعه صحبت می کنند، در مورد دوست داشتن یکدیگر، احترام به یکدیگر، آزاد بودن، انجام هر کاری که می خواهید، تا زمانی که به یکدیگر احترام می گذارید”، علاوه بر این، “پاسخ شخصی خودشان” را برای پرداختن می کنند. “روش [as] او توضیح داد که یکی از آلاینده ترین صنایع است.

او امیدوار بود که آنها این ایده را از او بگیرند که “فقط باید به خودت ایمان داشته باشی و دنبالش بروی.” از نظر او، درک این نکته مهم است که «زمانی که شروع به پرسیدن سوالات بیش از حد از خود می کنید 0 توسط افراد دیگر، خلاق ها دچار مشکل می شوند.

جایزه Le19M Métiers d’Arts با مشارکت Chanel به طراح آلمانی والنتین لسنر، که همچنین به عنوان جایزه پایداری مرسدس بنز برای بهترین استفاده از شیوه های پایدار ارائه شده توسط Fashion Open Studio، یک سازمان غیرانتفاعی که برای پایداری بیشتر کمپین می کند، انتخاب شد. صنعت لوکس

هسو، عضو هیئت داوران، خاطرنشان کرد که کاردستی موضوعی تکراری در میان شرکت کنندگان در سال 2022 بود.

او احساس می‌کرد که همه‌گیری و انزوای آن ناشی از قرنطینه‌ها و سفرهای محدود در سطح جهانی، بسیاری را وادار کرده است که «کاوش در آنچه در دسترس آنها است»، بازگشت به «چیزی کاملاً ابتدایی اما کاملاً در دسترس» با یادگیری صنایع دستی چه به صورت آنلاین یا با یادگیری از اعضای بزرگتر خانواده

در حالی که این جزء موقعیتی این روند بود، هسو همچنین آن را به روند مثبت گرایی دهه 1990 و بیان شخصی مبتنی بر صنایع دستی مرتبط کرد.

Sini Saavala افتتاحیه جایزه L’Atelier des Matières را دریافت کرد که با پارچه و چرم به ارزش 10000 یورو از L’Atelier des Matières ارائه می شود، ساختاری که در سال 2019 به ابتکار Chanel ایجاد شد و کالاهای فروخته نشده و مواد استفاده نشده را جمع آوری می کند تا آنها را برگرداند. به منابع قابل استفاده

او در یک تور نمایشگاهی گفت که جایزه بزرگ لوازم جانبی به جاشوا کانون و کارهایش با الهام از شهر نیویورک، جایی که او در آن بزرگ شده بود، با کیسه هایی به اندازه انسان و ظروف ضد آب به شکل موش – برای ایمن نگه داشتن نوشیدنی ها یا سیگارها تعلق گرفت.

در همین حال، دو نفری که توسط لولا موسینو و ایندرا یوداریک تشکیل شده بودند، که هر دو در زمینه طراحی محصولات آموزش دیده بودند، با طراحی کمربند خود با الهام از “پتاس”، اصطلاحی برای زنان در فاحشه خانه ها در دهه 19 میلادی، جایزه لوازم جانبی هرمس را به دست آوردند.^هفتم قرنی که بعدها به شیوه ای تحقیرآمیز برای توصیف زنانی که بیش از حد اغواگر یا تحریک آمیز به حساب می آمدند استفاده شد.

در میان طرح‌هایی که توجه هیئت داوران را به خود جلب کرد، سیم‌های عمومی و اینستاگرام یک «قطعه سینه» است که نیم تنه را با سیم طلایی با مرواریدهایی که در مکان‌های استراتژیک آویزان شده‌اند، نشان می‌دهد تا اینستا دوستانه باشد.

آسکا یاماشیتا، رئیس هیئت داوران لوازم جانبی، گفت: «در طول پیش‌انتخاب‌ها، ما 10 پروژه بسیار متفاوت را با دیدگاه‌های کاملاً شخصی درباره لوازم جانبی انتخاب کردیم.

او به فینالیست‌ها گفت: «کاری که در ماه‌های گذشته انجام داده‌اید، گواه این است که می‌توانید هر کاری انجام دهید.

مدیر خلاق لوازم مد هرمس، کلماند بورژوین بلاخمن، روشی را که همه شرکت کنندگان به تاریخچه این کالا کاوش کرده اند، تمجید کرد، فرآیندی که از “اراده آنها برای شهادت دادن به یک موضوع ناشی می شود.” [they speaking out on]”

آنچه او را در این «نسل شگفت‌انگیز» تحت تأثیر قرار داد [her] و بنابراین بر خلاف [hers]این است که «همه طرح‌های آن‌ها حاوی پیام‌هایی هستند و در جست‌وجوی بی‌هزینه زیبایی نیستند» زیرا به دنبال صحبت در مورد موضوعاتی مانند تنوع، گنجاندن یا مسئولیت‌های زیست‌محیطی هستند.

اگرچه تنها یک طرح برنده وجود داشت، بورگوین بلاچمن مایل است این نامزدها، که «خالص و آزاد» از محدودیت‌هایی که توسط خلاقان باتجربه‌تر آموخته شده بودند، ایده یک جمعی و اهمیت گفتگوی مداوم با صنعتگران را به خاطر بسپارند. که «خلاق [person] بدون دست سازنده، یعنی دست صنعتگر، چیزی نیست.»

سوپیما که پنجمین سال خود را به عنوان شریک رسمی جشنواره جشن می گیرد، پیراهن، پیراهن، مخمل، جین و پارچه جناغی، مجموعه ای از «پارچه هایی که می شناسیم و دوست داریم و تقریباً هر روز می پوشیم» به عنوان باکستون میدیت، معاون بازاریابی و تبلیغات برای Supima، آن را قرار دهید.

«چیزی که خیلی سرگرم کننده است گذاشتن آن است [those] در دستان این خلاقان جوان که بار این همه پیش داوری را به دوش نمی کشند [on materials]و فقط با آنها به عنوان پارچه رفتار کنید.

میدیت با آوردن «انرژی و نوآوری بسیار» به نحوه استفاده و دستکاری این منسوجات، احساس کرد که فینالیست های Hyères «صنعت را به شیوه ای خوب به چالش می کشند، از نظر کاری که آنها انجام می دهند تا واقعاً نوع ارتدوکسی های مد را بازنگری کنند. صنعت.”

همه فینالیست‌ها در 19 و 20 اکتبر به عنوان بخشی از آزمایشگاه طراحی سالانه سازمان پنبه، در کنار آثار فینالیست‌های مسابقه طراحی سوپیما 2022 و منتخبی از طراحان جهانی از جمله جولی دو لیبران، ویکتور واینسانتو، آثار خود را در پاریس به نمایش خواهند گذاشت. و برنده 2021 Hyères Ifeanyi Okwuadi.

برنده شدن گونگ برتر و قلب مردم نیز همان کاری بود که عکاس کره جنوبی رالا چوی انجام داد. کار او هیئت داوران به رهبری هنرمند تجسمی بلژیکی پیر دبوشر را شگفت زده کرد که شامل مدیران هنری ماتیو بلزی از Bottega Veneta و Pieter Mulier از Maison Alaïa بود. او برنده پول 20000 یورویی ارائه شده توسط Chanel شد و همچنین در کمپینی با Bottega Veneta همکاری خواهد کرد.

به موازات نمایشگاه‌هایی که تا 27 نوامبر به روی عموم باز خواهند بود، آخر هفته در هیرس شامل باند فرودگاه‌های زنده، نمایشگاه‌ها، کارگاه‌های آموزشی، امضای کتاب و نمایشگاه‌های هنری بود، از جمله اجرای اختتامیه که اپرا را پیش از ساخت ویلا نوآیل ساخته می‌شد. جشن های صدمین سالگرد در سال 2023.

برای این نسخه از میزگردهای سازماندهی شده توسط Fédération de la Haute Couture et de la Mode، گرگوری بوته، مدیر ارشد دیجیتال کرینگ، مدیر امور حقوقی Givenchy، ایزابل فرانشت و اریک پیترز، معاون رئیس واحد در اداره کل فعالیت های دیجیتالی کمیسیون اروپا از جمله خلاقان و مدیران مد و فناوری بودند که در مورد متاورژن بحث می کردند، با فناوری ها و فرصت های آن، اما همچنین قوانینی که این دنیای جدید می تواند به آن نیاز داشته باشد.

گفتگوها در مورد اینکه آیا متاورژن یک تکامل طبیعی و یک قلمرو خلاقانه و تجاری جدید است یا برعکس، به سمت مسیری ناپایدار برای محیط زیست و مردم هدایت می شود، تند بود.

بنیانگذار و مدیر کل جشنواره، ژان پیر بلان، از انرژی خوب و زیبای جشنواره ابراز خوشحالی کرد که «نشان می‌دهد ما در یک صنعت بازاریابی محور نیستیم. [bogged down] طبق قوانین.»

از زمان ایجاد آن در سال 1985، جشنواره Hyères به ارتقای مشخصات استعدادهایی مانند Viktor & Rolf کمک کرده است. کارگردان هنری سنت لوران آنتونی واکارلو; Julien Dossena از Paco Rabanne و Rushemy Botter و Lisi Herrebrugh که لیبل مردانه Botter را طراحی می کنند.

«37 سال بعد، مأموریت [of opening doors] هنوز وجود دارد و نشان می دهد که صنعت هنوز همان چیزی است که من در ابتدا دوست داشتم.»

با نگاه به آینده، او امیدوار است که برندگان از رزیدنتی‌ها و راهنمایی‌هایی که با برنده‌های آن‌ها به دست آمد، بهره ببرند و «قوی‌تر و خلاق‌تر بازگردند».