چگونه مد استرالیایی تکه تکه شد | مد استرالیایی

عمده‌فروشی به فروشگاه‌های بزرگ و بوتیک‌های چند برند برای مدت طولانی راهی برای کمک به جریان نقدی و تولید طراحان به‌ویژه در مراحل اولیه کسب‌وکار در نظر گرفته می‌شد. سفارش های بزرگ از یک فروشگاه بزرگ می تواند به یک طراح کوچک کمک کند تا به حداقل حجم مورد نیاز برخی کارخانه ها برسد و پول مورد نیاز برای توسعه را تامین کند.

مراکز دیگری نیز برای طراحانی وجود دارد که به دنبال تولید در خارج از کشور هستند، اما می‌توانند در هزینه، کیفیت، اخلاقیات، شفافیت و سهولت کسب‌وکار با یکدیگر معاوضه داشته باشند. برای یک برند کوچک با سفارشات کوچک، دست و پنجه نرم کردن با یکی از این موارد دشوار است.

Iconic در این راه تنها نیست و در حالی که نرخ استاندارد تبلیغات آنلاین در نوسان است، قیمت آن با تبلیغات مستقیم در پلتفرمی مانند اینستاگرام رقابتی است.

منبع: https://www.theguardian.com/fashion/ng-interactive/2023/jun/06/how-australian-fashion-fell-to-pieces-history-timeline

معمولاً برندهای بزرگتر و تجاری بیشتر می توانند برای چشمان بیشتر هزینه بپردازند، که منجر به داده های مشتری بیشتر می شود که در تصمیمات طراحی تغذیه می شود. این چرخه از خودش تغذیه می‌کند و نوعی الگوریتم طراحی به‌دلیل ایجاد می‌کند که به این معنی است که هر فروشگاه، برند و مجموعه شروع به یکسان به نظر می‌رساند.

تصاویر و ویدیوهای چرخان در پلتفرم های بصری از جمله اینستاگرام و تیک تاک به طراحان این امکان را می دهد که مخاطبان خود را پیدا کرده و ایجاد کنند، سپس ارتباط مستقیم با مشتریان خود را حفظ کنند. ایاکونو می گوید که اگر طراحان مستقل بخواهند زنده بمانند، این مهارت ها ضروری است. آنها “باید کانال های خود و راه های خود را برای نفوذ پیدا کنند”. درگیر شدن و فروش مستقیم به مصرف‌کنندگان «جایی است که حاشیه سود شما بیشترین مقدار را خواهد داشت».

ایاکونو می‌گوید پلتفرم‌های تجارت الکترونیک و فروشگاه‌های بزرگ با بیشترین مخاطبان «در اصل گوگل یا فیسبوک هستند» و دسترسی به مشتریان خود را می‌فروشند.

ایزوگاوا می‌گوید: «من بسیار خوش شانس بودم، زیرا رسانه‌های چاپی طرح‌های من را انتخاب کردند و از آن برای سرمقاله استفاده کردند. این باعث شد که خرده فروشان بیشتر به او توجه کنند. او می‌گوید: «من مجموعه‌هایم را بدون هیچ هزینه‌ای در پنجره‌های بارنیز در نیویورک و براونز در لندن داشتم. آنها هرگز تصور نمی کنند که چنین استعداد جدیدی را به خدمت بگیرند.

چین در 15 سال گذشته بسیار بسیار پیچیده شده است.

سفارشی از دیوید جونز، مایر یا فروشگاه آنلاین The Iconic زمانی منجر به دیده شدن بیشتر نیز شد و طراحان در کاتالوگ ها و تبلیغات ظاهر شدند. اما انتخاب شدن توسط یک تجارت بزرگتر با مخاطبان تثبیت شده و دسترسی گسترده دیگر یک گلوله نقره ای نیست. اکنون این امری عادی است که خرده فروشان از طراحان بخواهند در بازاریابی مشارکت مالی داشته باشند و بازده سهامی را که فروخته نمی شود بپذیرند.

چرخش به سمت دیجیتال تنها تغییری نیست که میدلتون هنگام شروع دوباره به آن فکر کرد. افزایش هزینه مواد خام و بحران آب و هوا روش تولید لباس را تغییر داده است. او می‌گوید «جزئیات پیچیده‌ای که سال‌ها پیش در طرح‌های خود گنجانده‌ایم» – مانند آن ژاکت کرم آویزان در The Turn – «به دلایل محیطی و مالی اکنون امکان‌پذیر نیست».

حتی بزرگ‌ترین و معتبرترین بازیکنان هم رنج می‌برند. فروشگاه پرستیژ استرالیا، دیوید جونز، در پایان سال 2022 تنها به مبلغ 100 میلیون دلار توسط یک صندوق سرمایه گذاری خصوصی خریداری شد که نسبت به قیمت خرید 2.1 میلیارد دلاری آن در سال 2014 کاهش شدیدی داشت.

کیت ویلو که KITX را در سال 2015، 12 سال پس از تأسیس ویلو راه‌اندازی کرد، می‌گوید «در مقایسه با 20 سال پیش، ایجاد حاشیه‌های قوی در مد بسیار سخت‌تر است».

ایاکونو می گوید برای کارگران پوشاک در چین، جایی که 41 درصد منسوجات جهان تولید می شود، این چیز خوبی است. دوره‌ای بود که هزینه‌های نیروی کار سالانه 20 درصد در چین افزایش می‌یافت، زیرا دولت آن‌ها واقعاً سطح را بالا می‌برد و مطمئن می‌شد که کارگران دستمزد مناسبی دریافت می‌کنند.»

“کیفیت و وزن ابریشم در جایی که بود نیست… و مقاومت در ساخت با پرداخت و کیفیت عالی قطعا افزایش یافته است.” او می‌گوید که ساخت لباس بسیار بیشتر هزینه می‌کند.

با وجود مشکلات، مد استرالیا نقاط روشنی را حفظ می کند. پس از ورود به مدیریت داوطلبانه در سال 2020 و نجات توسط یک شرکت سهامی خاص، برند لباس شنا Seafolly دوباره به فروش می رسد و این بار چهره های بسیار زیباتری را به رخ می کشد. برندهای نوظهور لباس شنا از جمله Peony و Form and Fold نیز خرده فروشان معتبر بین المللی را انتخاب کرده اند. جای تعجب نیست که مخاطبان بین المللی برای لباس هایی – مانند لباس ساحلی – که به طور مشخص استرالیایی احساس می کنند به استرالیا می آیند. لباس‌های تفریحی زیمرمن و کامیلا، لباس‌های با اعتماد به نفس کریستوفر اسبر و دیون لی، و لوازم تنفسی از Bassike همچنان در بین سهامداران بین‌المللی خوب عمل می‌کنند.

در سال 2018، میدلتون، یکی از بنیانگذاران Sass & Bide، ARTCLUB را راه اندازی کرد. او می‌گوید این برچسب به جای ساختن یک شرکت تجاری بزرگ، بر فرآیند خلاقانه تمرکز دارد. در حالی که Sass & Bide عمدتاً در خارج از چین تولید می شود، لباس های ARTCLUB در استرالیا از پارچه باقی مانده ساخته می شوند. او می‌گوید: «به‌جای ارائه سبک‌های جدید در هر فصل، من همچنان به ارائه سبک‌های محبوب، تنظیم یا تطبیق الگوها یا ارائه آن‌ها در رنگ‌ها و پارچه‌های جدید ادامه می‌دهم.

داشتن یک “کاشی” اختصاص داده شده به برند شما در صفحه اصلی سایت به مدت یک هفته بین 2500 تا 6000 دلار هزینه دارد. یک هفته نمایش در اپلیکیشن موبایل بین 6500 تا 10000 دلار هزینه دارد. بازاریابی ایمیلی از 5000 تا 15500 دلار متغیر است. هزینه های رسانه های اجتماعی از 1000 دلار شروع می شود و محدوده بالایی بی حد و حصر است.

اگرچه اینترنت طراحان را با چالش هایی مواجه می کند – ریشیک می گوید که الگوسازی پیچیده، دستکاری پارچه، مواد با کیفیت بالا و تزئیناتی که او به آن افتخار می کند «قدردانی آنلاین آن دشوار است» – همچنین پر از فرصت است.

از آنجایی که میدلتون یکی از مورد احترام ترین و محبوب ترین طراحان در استرالیا است، او نسبت به کسی که تازه شروع کرده بود برتری قابل توجهی داشت: یک مخاطب. و در حالی که فرصت‌های طراحان جوان برای ایجاد جوامع واقعی است، پلتفرم‌های اجتماعی و الگوریتم‌های همیشه در حال تغییر آنها مستلزم استعداد، خلاقیت و زمان خاصی است. این مهارت‌ها می‌تواند با طراحی لباس همراه باشد، اما به داشتن پول برای خرج کردن در یک مدیر رسانه‌های اجتماعی و سرمایه‌گذاری در تبلیغات دیجیتال کمک می‌کند.

در حالی که میدلتون عمده فروشی انجام می دهد، تجارت الکترونیک مستقیم به مصرف کننده تمرکز اصلی او است. او می‌گوید: «تولید محلی هزینه‌های بسیار بالاتری دارد، اما به لطف این ساختار تجاری، ما از حاشیه سود بالاتری برخورداریم».

دیگر طراحان محلی، در حال ظهور و تثبیت، از کوچکترین رویکرد بقا استفاده کرده اند و جاه طلبی های مقیاس را با کندی و پایداری معامله کرده اند.

گیل برچل، مدیر ارشد تجاری و پایداری The Iconic می‌گوید: «این فرصت‌های مشارکت، محتوای سرمقاله کانال‌های بازاریابی ما را تکمیل می‌کنند. «مدل کسب‌وکار ما به گونه‌ای طراحی شده است که برندها و طراحان را قادر می‌سازد تا راه‌های انعطاف‌پذیر و مقیاس‌پذیر را برای ارتباط با مجموعه ما فراهم کنند. [2.2 million active] مشتریان.”