روی ناخن‌هایی که از نقاشی‌های مذهبی گرفته شده بودند، نمادهای کلیسایی مانند هاله طلایی فرشته یا مروارید کوچکی برای نمایش ابری که مریم باکره را به آسمان برد، پوشانده بودند. و ناخن‌هایی که زمانی در نقاشی‌های منظره استفاده می‌شد، با درختان فلزی کوچکی که میوه‌های مهره‌ای ریزتر و خوشه‌هایی از موی اسب را به همراه داشتند، آراسته می‌شدند تا حیواناتی را در منظره نشان دهند.
آمونیت های فسیل شده، صدف ها و حتی خارهای خارپشت خارپشت دریایی به گوشواره ها و سنجاق ها تبدیل شده اند. با این حال، این مواد سوغاتی ساحلی براق و کاملاً زیبا نبودند، بلکه به جای دریاهای آرام و استوایی، خط ساحلی صخره‌ای و طوفانی بریتانیا را نشان می‌دهند.
در سال 2002، خانم ساومرز اسمیت، که اکنون 69 سال دارد، به نوع نادری از مولتیپل اسکلروزیس پیشرونده ثانویه تشخیص داده شد که او را از گردن به پایین فلج کرده است، اگرچه او می تواند بدون کمک صحبت کند و تا حدودی احساس خود را حفظ کرده است. او در مصاحبه اخیر در خانه اش گفت که در ابتدا ادامه داد، اما زمانی که مهارت های حرکتی ظریفش در سال 2007 شکست خورد، فکر کرد کارش به عنوان یک سازنده تمام شده است. چند سال سخت پس از آن، اما پس از آن در سال 2010 او متوجه شد که همکاری‌ها می‌تواند او را قادر سازد تا به تخیل خلاق خود ادامه دهد.
انتقال او به جواهرات مصادف شد با خرید خانه گرجی که در آن هنوز با همسرش، چارلز ساومرز اسمیت، مدیر اجرایی سابق آکادمی سلطنتی هنر و مدیر سابق گالری ملی و گالری ملی پرتره زندگی می کند.
مقیاس کاهش یافته جواهرات نیز جذاب بود. او می‌گوید: «من همیشه به مینیاتور جذب می‌شوم، از دوران کودکی داشتن یک خانه عروسک یا چیزهای کوچکی که در موزه به نمایش گذاشته می‌شوند.
لندن – در طبقه بالایی در خانه قرن هجدهم رومیلی ساومرز اسمیت در محله استپنی در شرق لندن، کمد کوچکی قرار دارد که اسمیت ها می دانند برای پودر کردن کلاه گیس صاحبان اصلی خانه استفاده می شده است.
مجموعه نیوفاندلند شامل یافته‌های eBay، از انگشتانه‌های قدیمی زنگ‌زده گرفته تا سکه‌های باستانی است. خانم گلدهیل گفت: «رومیلی شگفت‌انگیزترین دید را دارد. او چیزهایی را در چیزهایی می بیند که هیچ کس دیگری نمی بیند. او زیبایی و پتانسیل را از عجیب ترین مکان ها بیرون می آورد.»
اکنون فضای 30 فوت مربعی مملو از نیمکت جواهرسازی و سایر تجهیزات، قفسه‌های پر از ابزار، انبوهی از یادداشت‌ها و طرح‌ها، و آثار در دست اجرا از خلاقیت‌های پیچیده و غنایی او است. اما یک بعد از ظهر اخیر، این خانم سائومارز اسمیت نبود، بلکه جواهرساز لورا نگیو، یکی از دستیاران خانم ساومرز اسمیت، بود که روی نیمکت کار می کرد.
با توجه به رابطه صمیمی خانم سائومارز اسمیت با خانه خودش، محیطی مفید برای انتقال رویکرد زیبایی‌شناختی و خلاقانه‌اش، هم به خانم گلدهیل و هم برای دستیارانی که دنبال می‌کردند، ثابت شد. خانم ساومرز اسمیت گفت: “من همیشه می دانستم که آنها باید در خانه کار کنند، زیرا خانه اساس من بود.”
تمام قطعات خانم ساومرز اسمیت، چه جواهرات و چه اشیاء هنری، در نوع خود بی نظیر هستند و هر بار که بررسی می شوند لایه متفاوتی از جزئیات را آشکار می کنند. به عنوان مثال، در بهترین حلقه، یک تکه عقیق دندریتی به نیم میلی متر نازک شده و پشت آن با ورق طلا قرار داده شده است، که بهتر است الگوی انحنای طبیعی عقیق و اشکال کوچک درخت مانند در آن الگو را نشان دهد. جلوه کلی با یک قاب ظریف از مرواریدهای ریز، الماس و طلا تقویت شد.
خانم گلدهیل موافقت کرد. او نوشت: «خانه نه تنها به یک زمینه خلاقانه تبدیل می‌شود، یک قاب برای جواهرات او، بلکه به ایجاد صمیمیت که برای کار بسیار ضروری است نیز کمک می‌کند. در طول یک روز ساخت، ما دائماً به رومیلی اشاره می‌کنیم، زیرا جواهرات او بسیار مبتنی بر فرآیند و مواد هستند.
خانم ساومرز اسمیت کار خود را به عنوان جواهرساز شروع نکرد. او 25 سال اول زندگی کاری خود را به عنوان صحافی گذراند و این هنر را در مدرسه هنر و صنایع دستی کامبرول، مدرسه لندن که اکنون کالج هنر کمبرول نامیده می شود، که بخشی از دانشگاه هنر لندن است، آموخت. او قبل از اینکه به تنهایی راه بیفتد، در بایندری معروف Zaehnsdorf کار می‌کرد و به دلیل صنف‌های هنری و استفاده از تکنیک‌های تاریخی شهرت پیدا کرد.
یکی از جدیدترین پروژه‌های خانم ساومرز اسمیت، استادان قدیمی است که با الهام از کیسه‌ای از میخ‌های ناهماهنگ و بدشکل برداشته‌شده از قاب برخی از نقاشی‌های قرن شانزدهم و هفدهم در حین بازسازی، الهام گرفته شده است. آنها هدیه ساندرا رومیتو، دوستی بود که در بخش Old Masters در کریستیز لندن کار می کند، و دوباره به عنوان دو سری از اشیاء مینیاتوری در نظر گرفته شده اند.
این خانه که دارای چهار طبقه و نیم است و در سال 1742 ساخته شده است، ثابت کرد که پروژه ای عظیم و تعیین کننده زندگی است – به طوری که خانم ساومرز اسمیت، که اکنون می تواند تنها به بخشی از آن دسترسی داشته باشد، با استفاده از آسانسور، چشم انداز دارد. آن را به عنوان یکی دیگر از ساخته های او.
برای خانم نگیو، چنین تصورات عجیب و غریبی، شیوه جواهرسازی او را غنی کرده است. او گفت: “او به من آموخت که با روش کارم شجاع تر باشم، از نظر آزمایش و ریسک بیشتر، از نظر طراحی”.
زمانی که بیماری او را مجبور کرد ساخت جواهرات را کنار بگذارد، خانم ساومرز اسمیت گفت که در ابتدا با این ایده دست و پنجه نرم می کرد که دیگران ایده هایش را اجرا کنند، اما متوجه شد که این همان چیزی است که هنرمندان از میکل آنژ تا دیمین هرست و همچنین بسیاری از جواهرسازان داشتند. ، همیشه انجام داده اند. و پس از ملاقات با لوسی گلدهیل، که به تازگی از کالج سلطنتی هنر فارغ التحصیل شده بود، این دو زن تصمیم گرفتند با هم کار کنند.
در مورد خانم سائومارز اسمیت، ناامیدی‌های ناشی از چالش‌های فیزیکی با غنای تخیل او کاهش می‌یابد: «فکر می‌کنم لطف مطلق من این واقعیت است که من خلاق هستم.»
منبع: https://www.nytimes.com/2023/05/26/fashion/jewelry-romilly-saumarez-smith-london.html
هر روز صبح، خانم ساومرز اسمیت و یکی از سه مترجم فعلی‌اش، یک ساعت را صرف صحبت درباره پروژه‌ها می‌کنند. او از طریق مجموعه‌ای از اصطلاحاتی که آنها اتخاذ کرده‌اند، ارتباط برقرار می‌کند – مانند «تک شاخ‌ها»، برای توصیف تکه‌های کوچک طلا یا نقره که هنگام گرم شدن، یک توپ را تشکیل می‌دهند. سپس تعدادی از توپ ها با هم ترکیب می شوند تا یک خط تشکیل دهند. مترجمان آنچه را که فکر می‌کنند منظور اوست ترسیم می‌کنند و او سپس طرح‌ها را مرور می‌کند و پیشنهاداتی ارائه می‌دهد. خانم ساومرز اسمیت در ایمیل بعدی خود نوشت: «هرچه بیشتر با جواهر فروشان کار کنم، کار آسان‌تر می‌شود. فکر می‌کنم جادویی نیز در آن وجود دارد، و مطمئناً احساس می‌کنم که قطعاتی که ظاهر می‌شوند کار من هستند که توسط من ساخته شده‌اند.»
خانم گلدهیل که اکنون خط جواهرات خود را دارد، گفت که باید آنچه را که “زبان منحصر به فرد” کار خانم ساومرز اسمیت می نامد یاد می گرفت – و بعداً شروع به استفاده از اصطلاح “مترجم” برای این شغل کرد. من تا جایی که می توانستم با وفاداری تلاش کردم مانند رومیلی، نه برای رومیلی،» او در ایمیلی نوشت. «در ابتدا با کپی مستقیم برخی از قطعات رومیلی شروع کردم. من همچنین با دقت تمام ابزارهای او را باز کردم و آنها را به عنوان راهی برای نزدیک‌تر شدن به دست‌های سازنده رومیلی مطالعه کردم، مانند نگاه کردن به سایش روی چکش.»
خانم ساومرز اسمیت گفت: «من همیشه می‌خواهم حس دست سازنده پشت آن باشد. من نمی خواهم به نظر برسد که آنها توسط ماشین ساخته شده اند. فلز مورد استفاده در طرح های او اغلب در حالت اکسید شده باقی می ماند و همچنان کثیفی و رسوب ناشی از فرآیند لحیم کاری را تحمل می کند.
وقتی آنها آن را از Spitalfields Trust، یک موسسه خیریه که از ساختمان‌های تاریخی محافظت می‌کند، خریدند، کاملاً ویران شد. سقف و طبقه آخر به دلیل آسیب بمب های زمان جنگ گم شده بودند، و وسط خانه برای یک گاراژ تعمیر خودکار از بین رفته بود. ساخت و ساز پنج سال طول کشید، همه اینها در حالی که زندگی با دو پسر خردسال را درگیر می‌کردند، تا خانه بزرگ را به فضایی زیبا برای مجموعه عتیقه‌جات، کتاب‌ها و هنرهای معاصر و اشیای این زوج از امثال گریسون پری و ادموند دی وال تبدیل کند.
